Reseña de Yo, Tonya: 'un mosaico irreverente y entretenido'

Reseña de Yo, Tonya: 'un mosaico irreverente y entretenido'

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Margot Robbie baila como una tormenta como la controvertida patinadora artística, pero es la actuación helada de Allison Janney, ganadora del Bafta, la que domina.





Margot Robbie protagoniza Yo, Tonya como la patinadora artística Tonya Harding

★★★

La caída en desgracia de la campeona estadounidense de patinaje artístico Tonya Harding recibe un cambio de imagen algo comprensivo en una película biográfica alegre y provocativa del director australiano Craig Gillespie (The Finest Hours, Lars and the Real Girl), protagonizada por Margot Robbie.



Yo, Tonya, celebro el talento de Harding y admiro su espíritu rebelde, pero me escondo detrás de su humor mientras su dura vida se convierte en un mosaico irreverente y entretenido.

Para ser una película que se basa en lo que describe como recuerdos 'libres de ironía' de sus protagonistas, está impregnada de comedia y trucos desde el principio: desde las entrevistas con cabezas parlantes que le dan una sensación de falso documental, hasta la Apartados de ruptura de la cuarta pared (incluido uno en medio del coito). Gillespie supervisa una combinación animada y divertida que es fácil de disfrutar aunque no siempre esté bien juzgada; por ejemplo, un montaje del abuso infantil de Harding a manos de su madre se interpreta groseramente para reír.

Con un guión mordaz de Steven Rogers (más conocido por el extremo más sensiblero del espectro cinematográfico con películas como PD: Te amo y Madrastra), Yo, Tonya es más notable por un robo de películas y un giro ganador del Bafta de Allison Janney como la antes mencionada. Matriarca monstruosa: la memorable de nombre, despiadada por naturaleza, LaVona Golden, a quien Janney interpreta con labios fruncidos, puños ocupados y boca sucia. LaVona, residente de Portland, Oregón, es la pobre fuerza impulsora detrás de una hija que gana su primera competencia a los cuatro años ('Esas perras no sabían lo que las golpeó', recuerda con cariño un Harding mayor).



Sin embargo, a pesar de su destreza técnica (su eventual dominio del desafiante triple axel la convierte en la número uno de EE. UU.), Harding está lejos del ideal femenino que el patinaje artístico de EE. UU. preferiría como campeona de su deporte, y la película sugiere que sus puntajes se vieron afectados como resultado. . Su contrastante y elegante entrenadora Diane Rawlinson (Julianne Nicholson) entra y sale de la escena, mientras que su primer amor, Jeff Gillooly (Sebastian Stan), es una presencia mucho menos benigna, retomando lo que su madre dejó en cuanto a palizas, y eventualmente planeando el infame ataque a la rival de Harding, Nancy Kerrigan (Caitlin Carver).

Las antiheroínas siguen siendo inusuales en la pantalla y la película presenta una imagen compleja de una mujer defectuosa y alegremente inconformista, manchada por su asociación con los agresores de Kerrigan (se declaró culpable de conspirar para obstaculizar su procesamiento), mientras que la falta de autoestima de Harding encuentra su contrapunto. en su capacidad para extender sin vacilar el dedo medio a sus críticos.

Robbie captura el creciente descontento de Harding a medida que pasan los años, incluida la cautela de alguien que pasa su vida siendo juzgada por razones distintas a su patinaje, poniendo en primer plano sus asperezas sin volverla desagradable. Sin embargo, a sus 27 años, la actriz tiene menos éxito a la hora de transmitir la vulnerabilidad de Harding (la interpreta predominantemente entre los 15 y los 23 años). Mientras tanto, los intentos asistidos por CGI de convencernos de que Robbie está replicando las hazañas del patinador tienen un éxito desigual.



Es difícil deshacerse de la sensación de que la historia de Harding era más fácil de vender como comedia negra. La película puede estar de su lado (en un toque que tal vez agrade al verdadero Harding, Kerrigan apenas aparece), pero no considera que merezca un examen serio y oculta su sinceridad en la agonía final, donde Robbie sufre una emotiva emoción. y conveniente momento 'Para su consideración'.

Aunque aparentemente confrontativa, yo, Tonya, parezco temerosa de dejar que la audiencia sienta toda la fuerza del sufrimiento de Harding a manos de sus abusadores; Por muy frecuentemente que esto se represente, tales escenas quedan neutralizadas por el aire general de diversión despreocupada.

Yo, Tonya se estrena en cines el viernes 23 de febrero