John McTiernan sobre Die Hard: 'No me propuse reinventar la película de acción'

En la década de 1980, titanes musculosos como Arnold Schwarzenegger y Sylvester Stallone dominaron el cine de acción; en su mayor parte, interpretaron a superhombres intocables e inquebrantables, rápidos con un juego de palabras e incluso más rápidos con las armas.

La llegada de Duro de matar en 1988 cambió todo eso, pero mirando hacia atrás ahora, el director John McTiernan, en una buena racha, acaba de terminar el trabajo en otro clásico de acción el año anterior, 1987. Depredador – insiste en que no buscaba reinventar el género.

'No estaba tratando de reinventarlo en absoluto', le dice a CM TV. 'Solo estaba tratando de hacer una película decente'.

McTiernan volverá a visitar Die Hard esta noche (28 de julio) como parte del London Action Festival inaugural, subiendo al escenario para una sesión de preguntas y respuestas después de la proyección de la película en la Royal Geographical Society de Londres. Reflexionando sobre la película después de 34 años, recuerda haber hecho una demanda desde el principio que sintió que ayudaría a diferenciarla de otros ejemplos de cine de acción.

“Supongo que sí insistí en una cosa: el trato que llegué con [el productor] Joel Silver cuando comenzamos la película fue establecer el tono político. Fue lo primero que hicimos, porque me había enviado este guión sobre terrorismo y no me gusta la idea de películas sobre terrorismo, es algo en lo que no quiero participar.

Entonces dije: 'Mira, ¿podemos convertir a estos tipos [los villanos liderados por el icónico Hans Gruber de Alan Rickman] en ladrones?' y tuvo suficiente coraje y habilidad con el estudio que realmente lo logró.'

Pero fue con su protagonista que Die Hard realmente voló frente a la convención, dándonos en el héroe defectuoso y común de Bruce Willis, John McClane, el primero de una nueva generación de héroes de acción. 'La película empieza con un niño [De'voreaux White como Argyle] que está en su primer día conduciendo una limusina, y no sabe cómo hacerlo, y su primer pasajero es un tipo que nunca antes había montado en una limusina. ', dice McTiernan. 'Así que los dos viajan en el asiento delantero de la limusina y así es como comienza la película.

'En realidad, todo se deriva de eso, como la actitud de la película hacia todos los funcionarios de la ley, que son todos idiotas, y los otros héroes, como Reggie VelJohnson [interpretando a Al Powell, un sargento de LAPD de mediana edad que se convierte en el aliado poco probable de McClane]. Se suponía que era la historia del héroe de un hombre común. Esa fue la intención desde el principio.

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Duro de matar, en la que el McClane de Willis se enfrenta al Gruber de Rickman y sus secuaces durante una larga noche en un edificio de oficinas de gran altura, fue adaptada libremente por el escritor Jeb Stuart de la novela de Roderick Thorp de 1979 Nothing Lasts Forever, pero según McTiernan, el la película 'no tenía guión' cuando comenzó la fotografía principal en noviembre de 1987, con solo 30 páginas de material finalizado.

Sin embargo, esto no intimidó al director de la película, quien insiste en que, a pesar de la falta de un guión completo, él y el equipo de producción tenían una visión clara de cómo debería ser el producto final. 'Fue agradable hacer una película en la que había muy poco guión, pero sabíamos hacia dónde íbamos', dice. 'Es terrible si tienes un guión pero realmente no sabes a dónde vas, que es como funcionan la mayoría de las películas'.

Esto significó que muchas de las líneas de diálogo más famosas de la película fueron, de hecho, soñadas en el set. “Debido a que, en efecto, no teníamos guión, nos dejó libres para hacer todo tipo de cosas. En la escena en la que Bruce se arrastra a través de este conducto de aluminio, comenzó a pensar en ideas y a decir cosas mientras filmábamos, y luego todos tratábamos de pensar en más, como '¿Puedes pensar en una sola línea para aquí? ' – Creo que a Bruce se le ocurrió la frase: 'Ahora sé cómo se siente una cena televisada'.

“También teníamos un escritor bueno y rápido en Steve de Souza: era fantástico y podía producir cosas muy rápidamente, por lo que todos nos involucramos hasta cierto punto. Todos pensamos: 'Oye, mira, lo peor que puede pasar es que no lo pongamos en la película'.

Bruce Willis en La jungla de cristal1988 Corporación cinematográfica de Fox del siglo XX

McTiernan dice que no tenía sentido en ese momento que una línea de diálogo en particular se convirtiera en un eslogan o fuera aceptada por la audiencia, ni siquiera el ahora famoso 'Yippee-ki-yay' de McClane. 'Oh Señor, no. No, cuando estás en medio de una película, nunca sabes realmente. Lo mejor que puedes hacer es divertirte mientras lo haces.

¿Puede la pasta de dientes deshacerse de un chupetón?

Aunque desde el principio se había decidido que la película fuera protagonizada por un héroe común y corriente, McTiernan recuerda que gran parte de la personalidad de John McClane se desarrolló de nuevo a medida que se desarrollaba la filmación; sobre todo, su hábito de usar bromas para ocultar sus inseguridades y miedos, ya sea discutiendo con su esposa separada Holly (Bonnie Bedelia) o luchando por su vida contra probabilidades aparentemente imposibles.

Gran parte de eso provino de Bruce. Inventamos esto, pero tenía mucho que ver con el Bruce real: el personaje era un hombre que no se gustaba a sí mismo, por lo que cada pizca de sabiduría era en realidad un acto de heroísmo contra la depresión básica en él. . Estaba pateando en contra de lo mucho que pensaba que era un perdedor, y cuando la audiencia vio eso, vieron heroísmo en su sabiduría, y apreciado a él.'

McTiernan destaca al director de fotografía holandés Jan de Bont como otro jugador clave en la configuración de la apariencia de Duro de matar tal como la conocemos, incluso si los dos tuvieron desacuerdos creativos ocasionales. “Lo vi hacer una película con Paul Verhoeven y me encantó el trabajo de cámara en eso, así que fui a buscarlo y convencí al estudio para que lo contratara. De hecho, nos llevamos muy bien, pero ambos tenemos ideas bastante sólidas y también somos de familias muy similares, familias bastante duras, por lo que a menudo nos peleamos en el set.

“Al principio, aterrorizó a la tripulación. '¡Están en eso otra vez, están en eso otra vez!' – en realidad, lo estábamos haciendo bien.'

Alan Rickman y Bonnie Bedelia en Duro de matar

De hecho, McTiernan dice que De Bont era algo así como un espíritu afín en el set, particularmente durante los tiempos difíciles. 'Lo más claro para los dos era... teníamos que disparar. Estábamos filmando en la maldita Nochebuena en este terrible y frío estacionamiento, y hacía un frío infernal, era miserable. El equipo seguía desapareciendo, se iban y volvían con tazas de café, y yo sabía que no había café allí, ¿verdad? Incluso el asistente de dirección.

'Miré a mi alrededor a las 3:30 de la mañana y vi a todas estas personas que acababan de graduarse en Navidad. Los únicos que estábamos concentrados en hacer bien el trabajo a las 3:30 de la mañana éramos yo y el maldito holandés. Eso fue lo que compartimos. Nos entendíamos completamente. Así que el desguace no significó nada porque ambos sabíamos que el otro hablaba en serio.

Hace tiempo que no lo veo. Debería buscarlo.

Aunque las reacciones de la crítica fueron variadas, Die Hard demostró ser un gran éxito entre el público en su lanzamiento en el verano de 1988, desafiando las expectativas iniciales de convertirse en un éxito de taquilla; en comparación, los gustos de Rambo III de Stallone y Red Heat de Schwarzenegger tuvieron un rendimiento inferior ese mismo año. . El público estaba hambriento de algo nuevo en el cine de acción y, ya sea por diseño o por suerte, Duro de matar lo era.

La película generó cuatro secuelas, con McTiernan regresando para la tercera película de la serie, Die Hard with a Vengeance de 1995, considerada por la mayoría de los fanáticos como la continuación que más se acercó a la original. 'La segunda [Die Hard 2 de 1990, dirigida por Renny Harlin] parecía como si estuviera repitiendo lo mismo', dice McTiernan. “La tercera era una película de amigos [emparejando a McClane con el electricista de Samuel L Jackson, Zeus Carver, para evitar que un complot bomba devastara la ciudad de Nueva York] y eso cambió todo. Tenía una sensación muy diferente.

el joven sheldon temporada 4 episodio 1 episodio completo

Agrega que la parte más difícil de hacer la tercera parte fue tratar de ofrecer una historia nueva y diferente sin perder la sensación de claustrofobia y tensión que habían sido los puntos fuertes de la primera película. 'Fue algo así como, 'OK, necesito hacer que la ciudad de Nueva York parezca que estás en un edificio' y estaba emocionado por el desafío de eso'.

Muere duro

Sin embargo, la película original sigue siendo la mejor, y aunque McTiernan dice que 'le resulta muy difícil' ver sus propias películas, está 'lo suficientemente lejos de Die Hard ahora que no es doloroso'.

'Durante los primeros 15, 20 años, todo lo que veo son errores. No puedo mirarlo. Pero Die Hard es... es una película muy ambiciosa y eso me gusta. Tiene un sentimiento de ambición. Se siente como un montón de personas brillantes, jóvenes y enérgicas que se soltaron en el estudio, un estudio que no sabía exactamente lo que estaba haciendo y seguía pagando por las cosas y nosotros seguíamos adelante.

“Ese sentimiento de ambición está en él y me gusta y creo que es parte de por qué a otras personas les gusta. La idea general era: ¿podemos hacer una película que sea mejor que un simple juego de disparos? Se remonta directamente a Aristóteles: las buenas historias son el pegamento para una sociedad, y nuestro pequeño y tonto trabajo, porque éramos jóvenes y muy ambiciosos, aspira a eso. De Souza y Silver y Bruce y de Bont y muchos de nosotros, todos formamos parte de esa curación. Eso es lo que pienso cuando veo La jungla de cristal.

Die Hard con una sesión de preguntas y respuestas del director John McTiernan se lleva a cabo el jueves 28 de julio a las 7:30 pm en la Royal Geographical Society de Londres, como parte del London Action Festival. Compra boletos ahora .

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