Sí, podría ser jabonoso y melodramático, pero Nashville tenía corazón, alma y una banda sonora increíble, dice Susanna Lazarus.
Hoy me desperté con la peor noticia imaginable. Mi programa de televisión favorito, Nashville, ha sido cancelado. Los dioses que gobiernan la televisión estadounidense han repartido su destino y de un solo golpe, cuatro temporadas y un montón de drama trepidante han terminado. Así. Hecho. Finito. Kaput.
He visto esto suceder cientos de veces antes ante muchos fanáticos y me he sentado, a veces un poco engreído, con la seguridad de que mi programa seguiría vivo.
Pero la televisión estadounidense es un lugar cruel. Cada mes de mayo, los fanáticos esperan nerviosos el destino de sus queridas series mientras los poderes fácticos calculan los números y rastrean a las audiencias para decidir si vale la pena seguir financiando cada una. Están los certificados muertos (las Anatomías de Grey y las Teorías del Big Bang de este mundo) y las cancelaciones seguras que avanzan cojeando durante sus primeros años hacia una desaparición inevitable.
Y luego están los Nashville: en el lenguaje de la televisión estadounidense, los programas en la burbuja con su futuro en juego. Cada año he esperado ansiosamente la decisión de ABC, y la mayoría de los mayos leo y escribo un artículo implorando a los jefes de televisión que le den otra oportunidad. Justo uno Más series de Stetsons, lentejuelas y otra banda sonora repleta de cancioncillas rítmicas, blues conmovedor y letras dulces y seré feliz.
Cada mes de mayo nos han dejado a los Nashies (sí, ese es nuestro nombre) colgados hasta el último momento, pero la decisión siempre ha sido a nuestro favor... hasta ahora.
Hay muchas razones por las que estoy destrozado por esta cancelación en particular. Sí, Nashville es jabonosa: el melodrama nos ha dado varios asesinatos, accidentes automovilísticos ridículos e interminables disputas y reconciliaciones entre las protagonistas Rayna James (Connie Britton) y Juliette Barnes (Hayden Panettiere). Pero la serie también ha abordado con sensibilidad y habilidad cuestiones como la adicción, la homofobia y la depresión posparto (una historia que refleja las experiencias de la vida real de Panettiere).
Luego está el hecho de que es un drama dirigido por dos mujeres: personajes complejos con corazones enormes, temperamentos fogosos y los mejores artistas musicales de la ciudad, que regularmente interpretan a todo pulmón melodías pegadizas escritas por algunos de los mejores compositores de Nashville. No es un rasgo común de la televisión estadounidense (o británica).
Visité Nashville el año pasado, arrastré a mi amigo al Bluebird Café y fui testigo de primera mano de cómo la ciudad ha llevado el espectáculo a su corazón. Para ellos, es más que una serie de televisión: es una marca, lanza álbumes y realiza giras por los Estados Unidos (y más adelante este año por el Reino Unido) para que los fanáticos puedan ver a sus miembros favoritos del elenco interpretando los éxitos de Nashville como deben ser vistos: en vivo.
Las noticias de esta mañana vienen con la sugerencia – vía Fecha límite – que el programa se comprará en otros lugares. No es inverosímil que Nashville pueda seguir los pasos de ejemplos recientes como The Mindy Project y Supergirl, quienes encontraron segundos hogares en diferentes redes.
Espero que así sea también como termine la canción para Nashville. Como mínimo, merece un bis final.