Esta competición se ha cerrado
Por: Sabastian Astley
Anuncio publicitario
La adaptación cinematográfica de Tinker Tailor Soldier Spy de Tomas Alfredson es icónica. De su elenco repleto de estrellas que incluye a Gary Oldman, Colin Firth y los entonces recién llegados Tom Hardy y Benedict Cumberbatch, es ampliamente considerada como una de las mejores películas británicas contemporáneas.
Cuando Tinker Tailor se estrenó por primera vez en 2011, el director Alfredson evitó hablar del legado del libro; ahora, con 10 años de distancia, puede expresar sus sentimientos sobre el legado de su adaptación de John le Carré de manera elocuente. Los recuerdos de trabajar en él son un poco confusos, pero lo recuerdo como una gran tarea, dice. Me tomó bastante tiempo llegar allí y mucho trabajo, pero valió la pena. Fue una producción muy feliz, especialmente cuando se planificó y se creó el estilo y el enfoque de todo. Alfredson se apresura a elogiar los esfuerzos de todos los involucrados en lo que lo hizo realmente especial: las estrellas realmente se alinearon en el lugar correcto cuando reunimos a todo el grupo que creó Tinker Tailor.
trucos de gta.
Con el desafío de reflejar el período distintivo de la Guerra Fría con un presupuesto de tan solo 21 millones de dólares, Alfredson menciona la practicidad y la eficiencia que eran sus dos armas: lo filmamos en un antiguo cuartel militar llamado Mill Hill; era un lugar grande con 60 u 80 diferentes casas de muchas épocas, por lo que la mayor parte de la película se hace allí. Si tiene una ubicación histórica atrapada en el tiempo a su disposición, ¿por qué? no ¿Toma ventaja de eso? Era la única forma de hacerlo, porque hay tantas ubicaciones diferentes en la película, fue una gran solución.
Entramos en el tema de la paranoia, un tema que prevalece en todas las obras de Alfredson, y me pregunto si eso es algo que siempre lo impulsa o posiblemente le preocupa. Se toma un momento para ordenar sus pensamientos y abre una conversación sobre la propia conciencia de sí mismo: es un poco difícil conocerse a sí mismo como cineasta, ¿qué pasa con sus películas que hablan a la audiencia y a qué reaccionaría la gente porque de alguna manera refleja la personalidad de uno? . Para mí, es imposible, diría yo, saber y ver esas cosas por mí mismo.
- Vi tu trasero en la televisión anoche: El legado de Rik Mayall y la innovadora comedia de Ade Edmondson
- Peter Baynham sobre la realización de Soy Alan Partridge: 'Es como construir un avión mientras cae en picada a la Tierra'
- Cómo The Office cambió el rostro de las comedias de situación
- Diez años de Muerte en el paraíso: la historia del drama criminal caribeño favorito de todos
Es un punto fascinante que Alfredson hace, que posiblemente su audiencia lo conozca mejor que él, de alguna manera. También es lo que lo impulsa como cineasta: es la única forma en que podía expresarme correctamente. Es difícil para mí exponer mis puntos y es difícil describir cómo me siento y cómo veo las cosas. Así que mis películas se convierten en una especie de autobiografía cinematográfica de alguna manera. Es un comentario interesante sobre la relación entre la audiencia y el cineasta que me deja preguntándome si hacer cine es una confesión inherentemente honesta, te guste o no. Si ves estas cosas, estos temas, eso podría ser algo que refleje mi psique de alguna manera. No pude debatirlo.
Le doy a Tomas mi opinión personal sobre Tinker Tailor, diciéndole que la describiría como una 'película honesta' por encima de todo. Le pregunto qué piensa de esa interpretación y me explica lo que lo llevó a su versión subversiva: cuando eres joven y nuevo en el [espionaje], es un mundo fantástico tener secretos y saber cosas que otros no saben. , estar en misiones secretas, jugando juegos y partes. Pero creo que a medida que pasan los años, te sientes muy solo con estos secretos creando grandes agujeros dentro de ti. Y pensé, ya sabes, la cámara puede sumergirse en esa soledad.
número de ángel amor
Para administrar sus preferencias de correo electrónico, haga clic aquí.
Uno de los enfoques formales clave de Tinker Tailor es lo que se oculta y revela en las expresiones, a menudo a través del ensordecedor silencio de las miradas, las miradas compartidas y las miradas frías y duras. ¿Cómo se ven cuando están parados frente al espejo del baño o cuando están a punto de irse a la cama? ¿Qué sienten en esos momentos? La cámara tiene esa posibilidad exclusiva de revelar estas expresiones típicamente ocultas. Alfredson elabora sobre la paradoja de Tinker Tailor, que su mundo profundamente deshonesto se trata en sí mismo de honestidad, o al menos tratando de mostrar de una manera honesta cuán deshonesto era. El precio que [los espías] tuvieron que pagar debe haber sido muy, muy caro.
Este enfoque en las expresiones y las emociones es lo que impulsa mi fascinación por Alfredson como director. Me describo a sí mismo como un cineasta emocional, y parece estar de acuerdo. Su concepto erróneo común es el de un 'cineasta de terror', y es comprensible que algunos puedan llegar a la conclusión de que: Dejemos entrar al indicado, Tinker Tailor Soldier Spy, El muñeco de nieve, todos tienen un hilo de horror internalizado que los une y que está indisolublemente ligado a la humanidad. Le pregunto a Tomas si cree que la humanidad tiene una naturaleza horrorosa inherente, y le digo que me doy cuenta de que es una gran pregunta. Admite que no está seguro, pero confiesa una fuerte conexión con cosas horribles él mismo: especialmente en mis sueños y por la noche. Es una gran parte de ser humano imaginar. Siempre hablamos de la imaginación como algo fantástico, pero la imaginación también es algo horrible y puede llevarte a lugares realmente desagradables.
El lado más oscuro de la imaginación sin duda se explora en el trabajo de Alfredson, subvirtiendo la caballería global al estilo de James Bond con la paranoia húmeda y progresiva de George Smiley. Supongo que la paranoia es una parte muy importante de ese vehículo dentro de ti: tu capacidad para hacer cosas increíbles y tener miedo por ellas.
Después de Tinker Tailor, Tomas expresó interés en una secuela de Smiley's People, y con Gary Oldman comentando en 2016 sobre la existencia de un guión de secuela, le pregunto sobre el conocimiento de Tomas sobre el tema y sus sentimientos de continuar a pesar de cambios como el fallecimiento. de Le Carré el año pasado. Sentí que no podía hacer otra película de Smiley directamente después de la primera, no se sentiría bien. Estaba demasiado agotado y agotado por este tema en particular en ese momento. ¡Todavía estaba muy abierto a hacerlo! Continúa explicando que los derechos eventualmente regresaron a la propiedad de Le Carré, y revela planes para un gran reinicio en el futuro: creo que están planeando hacer una especie de gran relanzamiento en The Smiley Saga para televisión, pero yo No estoy involucrado en eso.
StudioCanal Teniendo en cuenta las adaptaciones televisivas recientes de The Night Manager y The Little Drummer Girl, no soy un crítico de cine, pero también son geniales. Tienen cineastas muy fuertes detrás de esas películas; le pregunto si le gustaría participar: tendrían que rehacer Tinker Tailor nuevamente como parte de eso, y tal vez sea mejor si alguien más lo hiciera. Me interesaría Smiley's People; también sería algo genial para Gary, ya que ahora es 10 años mayor. Pero creo que continuar por ese camino ha pasado para algunos debido a los planes para reiniciar el televisor. Tienen planes diferentes para George Smiley.
personajes de spider man homecoming
La vibra que recibo de Alfredson es que es una persona y un cineasta notablemente honesto, y a menudo se le cita diciendo que describe el cine como algo inherentemente emocional, sin importar cuán intelectual intente abordar el material. La emoción siempre domina. No es ajeno a ser superado emocionalmente, habiendo admitido sentirse un poco paralizado por el éxito de Let The Right One In. De lo que tenía más curiosidad, y de lo que Alfredson ha hablado poco o nada, es The Snowman, su difamado thriller criminal de 2017 adaptado del trabajo de Jo Nesbo. ¿Cómo procesó lo que sucedió con El muñeco de nieve? ¿Las consecuencias lo arrojaron un poco?
Realmente lo hizo. Quiero decir que quería tomar mi nombre de esa película. Estaba en una situación en la que las expectativas de los estudios eran diferentes de lo que buscaba entregar, quería crear una película que se sintiera diferente. Los críticos se apresuraron a descartar las afirmaciones iniciales de Alfredson como 'excusas', pero si miras su trabajo anterior, está claro que El muñeco de nieve carece extrañamente de esa diferencia subversiva que Alfredson aporta a sus proyectos. Creo que el estudio quería una película más convencional en general, por lo que no nos entendíamos. Escuchas todas esas historias sobre cómo me metieron en el sistema de Hollywood, todo eso me sucedió en El muñeco de nieve. No fue una experiencia feliz. No es ningún secreto que El muñeco de nieve fue un proyecto que languideció durante mucho tiempo antes de que Alfredson se incorporara y, de repente, se puso en marcha y se obtuvo la segunda financiación.
Esa no fue mi película que salió. Fue muy doloroso tener que presentar eso con mi nombre, cuando no era mi película en absoluto. Pero así es como puede ser esta industria, lo entiendo. Pero hubiera preferido no haber hecho El muñeco de nieve. Alfredson se tomó su tiempo una vez que Tinker Tailor terminó la producción, editando durante seis meses para asegurarse de que todo fuera perfecto. Claramente, es un director que comprende que un enfoque lento y cuidadoso de la realización cinematográfica puede crear algo verdaderamente extraordinario. Creo que [El muñeco de nieve] podría haber sido una película fantástica si me hubieran confiado para hacerlo a mi manera, podría haber sido algo realmente diferente. Hay piezas absolutamente geniales ahí, momentos y oportunidades, pero simplemente no funcionó. Fue muy doloroso.
StudioCanal Esta mentalidad de cocción lenta es una que Alfredson siempre ha cultivado, trabajando en un proyecto a la vez hasta que se completa por completo, luego pasando al siguiente. Le señalo que tiene dos proyectos en desarrollo en este momento, la serie de televisión Europa y el thriller de Rachel Weisz, Séance on a Wet Afternoon, y le pregunto si su mentalidad ha cambiado. Él ríe. Sabes, es muy difícil que tu pequeña empresa tenga un flujo uniforme de proyectos para hacer; tienes que tener de tres a cuatro proyectos en desarrollo porque siempre hay películas que nunca se hacen. Comenta que los proyectos que nunca terminó desarrollando superan con creces a los que ha creado y completado por completo.
Su admisión me hace preguntarme cuántos proyectos Alfredson ha intentado llevar a cabo, y si su enredo con el sistema de estudios de Hollywood creó alguna dificultad particular para él; de cualquier manera, estoy increíblemente emocionado de que haya vuelto al trabajo y confiado. que todo lo que haga a continuación será algo imperdible.
cuidar la vid de la batata
Leer más características de RT Rewind:
Tinker Tailor Soldier Spy ya está disponible digitalmente y luego disponible para comprar en 4K en UHD por primera vez a partir del 20 de diciembre: visite nuestro centro de películas para obtener más noticias y funciones, o busque algo para ver con nuestra guía de televisión.